Римейк – кино, снятое на основе другого кино. Парадокс римейков в том, что они могут быть как позорно хуже, так и неизмеримо лучше оригинального творения. Александр «наше все» Пушкин очень удивился бы, если бы узнал, что «списки» подчас бывают интереснее «оригиналов». Представляем вашему вниманию десятку удачных фильмов-римейков. Не исключено, что многие из этих картин вы смотрели и даже восхищались ими, не подозревая, что сюжет полностью «слизан» с другого фильма.

1. «Ночь страха» (2011). Молодежный триллер с Колином Фарреллом в роли вампира Джерри представляет собой осовремененную версию кино 1985 года. Этот фильм – отличный пример того, как надо делать римейки. С темы вампиров стряхнули пыль 80-х, добавили актуальных шуток, героям придали колорит нового тысячелетия. В результате получилось забавное кино про вампиров, не оскорбляющее чувств поклонников старой версии.



2. «Турист» (2010). Творческий дуэт Джонни Деппа и Анджелины Джоли сорвал целое цунами критики, но все-таки «Турист» остается приятным римейком фильма «Неуловимый».

3. «Хатико: Самый верный друг» (2008). Раскрученная до невозможности история самого преданного пса – переложение японской картины с тем же названием. Читать дальше »

Сколько уже было фильмов про Дракулу… В прошлом году по экранам прокатился сериал с Джонатаном Риз Майерсом в роли Дракулы. Не успели стихнуть волны критики, как кинематографисты подготовили новую версию истории самого известного кровопийцы. Называется кино до жути оригинально: «Дракула». Оно выйдет на экраны в октябре: мировая премьера состоится 1-го числа, российская – 9-го. Украинские зрители застряли где-то между мировой и российской версией событий — им стоит запасаться попкорном ко 2 октября.

Новый фильм «Дракула» решил смешать воедино подлинную историю Влада Цепеша с мифами и байками, которыми окружена его фигура. Сюжет переносит нас в Валахию, где князь Дракула отчаянно борется за независимость своей родины от османского ига. Чтобы устоять в этой борьбе, он готов на всё – даже стать вампиром. Главная роль досталась Люку Эвансу. В фильме замечен Чарльз Дэнс, лучше известный зрителям в качестве Тайвина Ланнистера из «Игры престолов». Не так давно этот актер появлялся в эпизодической роли в зажигательной вариации на тему «Вия». Кажется, старина Тайвин решил крепко подружиться с жанром хоррор. Насколько буйная фантазия у американских сценаристов, раскручивающих вампирскую тему, поможет понять трейлер:

В искусстве есть 2 задачи, которые по силам только настоящим супергероям: смешить и пугать. Снять приличную комедию, над которой будут смеяться мальчишки и девчонки, а также их родители, намного труднее, чем соорудить достойную драму или военно-историческую эпопею. На 10 фильмов ужасов приходится всего 0,5 картины, которые действительно заслуживают внимания. На чем «горит» большинство режиссеров? Что нужно делать, чтобы загубить даже самый гениальный хоррор-сценарий?

Чем хороший зомби отличается от плохого? Работой гримеров и специалистов по визуальным эффектам.

Интерес к хоррору не ослабевает. Каждый год кинематографисты стараются от души попугать зрителей историями о мстительных призраках, зомби или вампирах. Наибольшую популярность в свое время снискал сериал «Сверхъестественное» о похождениях братьев Винчестеров. В затылок «Сверхъестественному» дышат «Американская история ужасов» и «Ходячие мертвецы». В недалеком прошлом опус «Под куполом» пытался осчастливить фанатов его величества Стивена Кинга. А в 2014 году главным хоррор-событием обещал стать сериал «Страшные сказки» c Евой Грин в главной роли. Обещал стать, но – увы! – не стал.

Викторианские ужасы

Сериал переносит зрителей в викторианскую эпоху, которая так мила истинным ценителям жанра. Этот период притягивает любителей жуткого и потустороннего, как бутылка пьяницу. Не мудрено, ведь викторианская литература заложила фундамент под еще не сформировавшийся жанр хоррора. В это время были созданы или приобрели популярность наиболее знаковые произведения: «Франкенштейн» Мэри Шелли, «Дракула» Брэма Стокера, «Удивительная история доктора Джекила и мистера Хайда» Р. Л. Стивенсона. И всё это есть в сериале! Интерес к мистике – визитная карточка эпохи. Во времена правления королевы Виктории общества, изучающие паранормальное, плодились, как грибы после дождя. Тогда же в Лондоне орудовал неуловимый Джек Потрошитель. И это тоже отражено в «Страшных сказках». Читать дальше »

В первой части путешествия по истории фильмов-вамп мы вспоминали, как вампирам удалось просочиться на экраны, и кто в этом виноват. Настал черед выяснить, как вампиры умудрились обрасти толстым слоем гламура.

Монополия на вампиров

Голливуд обосновался на кинематографическом пьедестале уже в начале 20 века. Всё лучшее снимается здесь – фабрика грёз оправдывает своё прозвище. Здесь работает Тод Браунинг – режиссер, снявший «Дракулу» с Белой Лугоши. Но и до этого он успел создать вампирский детектив «Лондон после полуночи», пользовавшийся колоссальной популярностью среди современников. Кино дожило до наших дней только в виде разрозненных кадров, его буквально подняли из могилы, склеив уцелевшие обрывки плёнки. В 1935-м вышло ещё одно кровососущее кино с Лугоши – «Знак вампира». Этот фильм – нечто среднее между «Лондоном» и «Дракулой». Словом, у Браунинга сформировался свой вамп-стиль.

Позже под эгидой США создается «Бал вампиров» (1967) – комедия, пародирующая все основные каноны вампирских фильмов. Над пародией потрудился сам Роман Полански! Успех был настолько оглушительным, что кино перенесли на театральные подмостки. Выдающийся немецкий драматург Михаэль Кунце в 1997 году поставил мюзикл «Бал вампиров» по сюжету одноименного фильма. Мюзикл до сих пор пользуется спросом среди населения, в том числе и благодаря впечатляющим визуальным эффектам, украденным из фильма. Но «Бал вампиров» при всей его прелести – ещё одно повторение романа Брэма Стокера. Читать дальше »

Вампиры сегодня в моде. У культурных пессимистов этот триумф несправедливо ассоциируется с «Сумерками». Почему несправедливо? Потому что истории о вампирах были в моде задолго до появления первых приличных спецэффектов. Вампирские фильмы начали снимать едва ли не в тот момент, как братья Люмьер поздравили друг друга с победой. О вампирах сняты картины серьезные и комедийные, артхаус и мейнстрим, боевики и психологические триллеры. Существует целый легион зрителей, равнодушных к историям о призраках, зомби, мумиях, чудовищах из преисподней, но готовых смотреть что угодно, если на экране будут кровопийцы. У «вампирического» кинематографа своя классика и свои каноны. Это независимый жанр, отпочковавшийся от хоррора.

Так кто же тот человек, которого следует винить в появлении модных «Сумерек» и «Дневников вампира»? Кто дал толчок развитию целого жанра? Читать дальше »

Вы смотрели «Ван Хельсинга»? Я имею в виду тот фильм, где Хью Джекман в странной шляпе и Кейт Бекинсейл в умопомрачительном корсете метелят Дракулу. Если вы видели эту картину, и если она вам понравилась – вы не имели морального права пропустить «Я, Франкенштейн» с Аароном Экхартом.

Обилие заметных премьер и оскаровская горячка вытеснили кино «Я, Франкенштейн» из фокуса зрительского внимания. Картина с самого начала не претендовала на то, чтобы ее отметила золотой статуэткой Американская киноакадемия. Создатели новой версии «Франкенштейна» вдохновлялись отнюдь не оригинальным произведением Мэри Шелли – это было бы слишком просто. Основой для фильма послужил графический роман некоего Кевина Гревье, он же приложил руку и к сценарию.

Определенные картины стоит смотреть только в кинотеатре, иначе затея теряет смысл. Большой экран обладает своеобразной магией, он сглаживает многие недостатки. Я бы отнес новоявленного «Франкенштейна» именно к этой категории. Не потому, что кино безнадежно плохое – уж очень нарочито все в нем рассчитано на 3D. Если построить весь фильм вокруг модных 3D-эффектов, без них уже «не то пальто».

Почему мне пришло в голову проводить параллели с «Ван Хельсингом»? Да потому, что многие кадры беспардонно «слизаны» с этого фильма. Если Дракула собирался воскрешать силой науки тьму-тьмущую своих мертвых детей, то тут плохие парни пытаются воскресить аналогичное число одержимых зомби. Общая тональность и эстетика картины также заставляет вспомнить про корсет Кейт Бекинсейл. Как и «Ван Хельсинг», новый фильм погружен во мрак ночи. То есть на протяжении всего кино мы видим исключительно ночь, а если не ночь, то пасмурную погоду. Солнце восходит только в финальных кадрах, знаменуя собой победу добра над злом.

Сюжет картины слишком прост, Стивен Соммерс в свое время постарался над повествованием гораздо лучше. Злодеи замышляют свои злодейские планы, им противостоят силы добра, к которым нечаянно примыкает и Франкештейн, хотя не планировал. Вот и вся фабула. Обычно в случаях, когда условный монстр переходит в другой лагерь, сценаристы разворачивают стяг сложных психологических коллизий. На экране возникают душевные терзания одиночки. Условному монстру не доверяют, он вынужден противостоять не только Злу, но и непониманию со стороны Добра. Аарон Экхарт в «Я, Франкенштейн» честно попытался изобразить нечто подобное, и у него как раз могло получиться, если бы получилось у сценаристов. Повествование подразумевает все, описанное выше, но эта сторона сюжета показывается вскользь, как бы походя, она не привлекает к себе внимания и совершенно не запоминается.

Итак, «Я, Франкенштейн» может похвастать красивым визуальным рядом, убедительными спецэффектами и удачно созданной мрачной атмосферой. То есть во второстепенных вещах фильм удался. Чего не скажешь об основных позициях — сценарий получает «незачет». С другой стороны, это кино на любителя. В данном случае любители – это те, кому нравится сочетание классических ужасов и современных технологических мотивов. А также те, кто любит красочные динамичные фильмы, не изуродованные претензией на глубокий смысл.

Рецензент — эксперт блога DigiManiac Роман Горин