Красно-синее трико примерит 19-летний британский актер Том Холланд.

Новость о поиске нового Человека-паука запустила киностудия Marvel. Ее цель — создание нового проекта «Раскол мстителей», в котором нашлось место не только любимым супергероям, но и альтер-эго Питера Паркера.

Компания Sony, владеющая правами на Человека-паука в данный момент, пошла на уступки — она дала «добро» на эксплуатацию образа героя.

Представители Marvel заявили, что нового Человека-паука сыграет актёр, которому ещё нет 20. Тысячи юных дарований ринулись покорять представителей Marvel. Но члены съемочной группы оказались достаточно требовательными. Они оценивали внешность, послужной список актёров, их умение держаться перед камерой. Обошел конкурентов британский актер Том Холланд («Невозможное», «Как я теперь люблю», «В сердце моря»).

Эта роль станет настоящим прорывом в его карьере. Представители студии Marvel заверили, что в ближайшие два года работа Тому обеспечена: после дебюта в «Расколе мстителей» он приступит к съемкам картины, где вся Вселенная вновь будет крутиться вокруг Питера Паркера.

Анастасия Новикова

Премьера сказки Роберта Стромберга «Малефисента» состоялась в мае 2014 года. Ее назвали одним из самых ярких кинособытий весны. На днях стало известно, что студия Disney приступила к подготовке второй части проекта.

Студия Disney приоткрыла завесу тайны: уже названо имя сценариста. Ей стала Линда Вулвертон. Она работала над картинами «Король Лев», «Алиса в Стране Чудес», «Мулан», «Красавица и чудовище». Перед Линдой стоит непростая задача — ей предстоит придумать достойное продолжение «Малефисенты» — не менее захватывающее и яркое.

С первой частью тягаться будет крайне сложно. Переосмысление истории «Спящей красавицы» покорило зрителей и сорвало «кассу» в мировом прокате — на создание картины продюсеры потратили 180 млн. долларов, а собрали — 758 млн.!

Еще один аспект, на котором студия Disney акцентирует внимание, — участие Анжелины Джоли. Известно, что актриса – ярая противница сиквелов. Ей предлагали принять участие в продолжении «Солта» и «Особо опасен». Джоли вначале соглашалась, а в самый последний момент всегда соскакивала с крючка.

В студии Disney пообещали приложить максимум усилий, чтобы уговорить красавицу Джоли вновь примерить корону с витиеватыми рогами. Надеемся, что Джоли скажет заветное «да»!

Анастасия Новикова

Дамы и господа! Ladies and gentlemen! Ваш непокорный слуга задумал выступить с частным и глубоко субъективным мнением по поводу того, что похоронило талант некогда любимого им актёра – Джонни Деппа.

Однажды у нас с подругой вышел спор. Она говорила, что подлинная супер-мега-всемирная слава пришла к Деппу после роли Джека Воробья в «Пиратах Карибского моря». Мне эта позиция была не вполне понятна, поскольку я считал, что бренд Джонни Деппа сформировался намного раньше. Я вспоминал «Эдварда Руки-ножницы» и «Аризонскую мечту», «Сонную лощину» и «Дон Жуана де Марко». В конце концов, фильм «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» вошел в присказки, сама формулировка «страх и ненависть» всплывает то тут, то там в повседневной речи. В итоге, под нажимом контраргументов, я был вынужден согласиться: популярность всех предыдущих образов меркнет рядом с капитаном Джеком Воробьём.

В Джека Воробья наряжаются на Хэллоуин и детские утренники. Джека Воробья изображают аниматоры, а на набережных крупных курортов то и дело поступает предложение сфотографироваться с Джонни Деппом – Джеком Воробьем. Образ пирата стал таким же узнаваемым, как образ Дарта Вейдера – даже те, кто не смотрел фильмы, знают, как выглядит бравый капитан. Но боюсь, Джек Воробей нанёс сокрушительный удар по мистеру Деппу.

Одна из черт, щедро привлекавших зрительские симпатии, заключалась в способности и желании актёра меняться. Несмотря на репутацию дамского любимчика, Депп не спешил делать ставку на образ героя-любовника. У Эдварда Руки-ножницы мало общего с Дон Жуаном из психиатрической клиники, а уж глядя на Рауля Дюка в «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» первые 10 минут и вовсе не можешь поверить, что это Джонни Депп – точно он? вы ничего не путаете? Несмотря на свою цепкую память на лица, мне обычно требовалось некоторое время, чтобы сообразить, что я смотрю очередной фильм со стариной Джонни.

Впрочем, зачем распинаться, когда достаточно взглянуть на кадры из фильмов, чтобы понять, что мимика Рауля Дюка не похожа на мимику Дон Жуана, а распутник Рочестер совсем не смахивает на манерного Вилли Вонка.

Читать дальше »

Сегодня у поклонников «Трансформеров» есть повод для радости — стартовала работа над новой историей об автороботах и десептиках под руководством самых крутых сценаристов Голливуда.

Команду сценаристов возглавил Акива Голдсман. Он написал «скрипты» к фильмам, которые пополнили копилку мирового кинематографа: «Игры разума», «Я — Легенда», «Я, робот», «Время убивать».

Его напарниками стали 12 ведущих сценаристов «фабрики грез»: Стивен С. ДеНайт (сериал «Сорвиголовы»), Артур Маркам и Мэтт Холлоуэй («Железный человек»), Зак Пенн («Люди Икс 2»), Джефф Пинкнер («Остаться в живых»), Роберт Киркман («Ходячие мертвецы»), Кен Нолан («Черный ястреб»), Линдси Бир («Короткое замыкание»), Гэбриел Феррари, Эндрю Баррер, Кристина Ходсон и Женева Робертсон-Дуорет.

Обозреватели уверены: если каждый сценарист напишет по «скрипту», то студия Paramount на 12-15 лет может вздохнуть спокойно — она получит 12 потрясающих блокбастеров, которые легко «сделают кассу». Но пока все внимание сценаристов сосредоточено на создании спин-оффа про Бамблби, истории о планете Кибертрон и возрождении анимационных «Битв зверей».

Акива Голдсман в интервью Deadline отметил, что сегодня авторы заняты изучением «Трансформеров». От их взора не ускользнет ни одна история и ни одна деталь. Нам остается запастись попкорном и надеяться, что новые истории окажутся не менее зрелищными.

Анастасия Новикова

Хелена Бонэм Картер – одна из самых эксцентричных актрис современности. Ей под силу воплотить на экране смиренную королеву Англии («Король говорит!»), сумасшедшую волшебницу Беллатрикс Лестрейндж («Гарри Поттер и Принц-Полукровка») и добрую фею («Золушка»). Все роли, сыгранные Хеленой, получают высшую оценку от кинокритиков и зрителей. Что вдохновляет актрису на творческие эксперименты? И какие принципы работы для Хелены — святое?

Неуверенность в себе творит чудеса. Каждую новую роль Хелена Бонэм Картер воспринимает как очередное испытание и возможность победить неуверенность в себе. «На заре своей карьеры я получила горькую пилюлю от отца, — рассказывает Хелена. — Тогда мне доверяли роли английских леди. По-моему, я неплохо справлялась, да еще и получала номинации на престижные награды. Но мой отец после прочтения рецензии на мою игру хмыкал носом и говорил: «Ну что ж, считаю, что тебе повезло!». Эти слова стали катализатором успеха для Хелены. Амплуа истинных леди она сменила на роли сумасшедших девиц, где главное не красота, а талант.

Ради отличного кадра готова на все. Хелена Бонэм Картер – настоящий экспериментатор. Ради успешной роли она готова полностью сломать себя: сменить прическу, сделать броский макияж, пищать как ребенок и развить странные манеры. Но еще больше ее «заводит» возможность сделать удачный кадр. Ради этого Бонэм Картер готова в «огонь и в воду», и даже в постель к партнеру. На съемках картины «Пусть цветет аспидистра» у нее было несколько эротических сцен с Ричардом Е. Грантом. Хелена до сих пор жалеет, что все было понарошку, ведь шанс сделать кадр более эффектным все-таки был. «Режиссер был не против, чтобы мы занялись любовью в кадре по-настоящему. Но у Ричарда не было контрацептивов с собой в тот день. Пришлось изображать страсть на пустом месте», — с сожалением добавляет Бонэм Картер. Читать дальше »

Лето – особенное время года, когда любая попытка добиться конструктивного ответа от частных фирм и государственных учреждений сводится к одному ответу: «Не знаю, я только что из отпуска». Летом добросовестно работают только бармены, официанты и продавцы мороженого – и то не все. А раз настала такая беспечная пора, предлагаю забыть об арт-хаусе, драмах и военных фильмах, и порадовать себя кино не менее беспечным, чем тёплое время года. Вашему вниманию – 10 лучших фильмов про лето. Собираетесь в отпуск и не можете решить, что посмотреть во время авиаперелета? А может, тоскуете долгими вечерами по отпуску? Тогда наш список для вас. Ну что, поехали?

1.

«Притворись моей женой»

(2011) – лёгкая и ненавязчивая комедия о мужчине, который изобрёл оригинальный способ кадрить красоток, рассказывая им о своей стервозной жене. На беду, одна из красоток возжелала познакомиться с бессердечной стервой очно – и донжуану пришлось уговорить свою коллегу, Дженнифер Энистон, изобразить жену. Финал немного предсказуем, Адам Сэндлер играет самого себя, зато смешно, весело и сплошные гавайские пейзажи на фоне.

Псс, ребята, как на счет гавайских танцев от Николь Кидман?

2. «500 дней лета» (2009). Читать дальше »

Экранизация известных сказок – новый голливудский тренд. Всего пару месяцев назад зрители оценили новую «Золушку», а в скором будущем планировалась премьера «Русалочки». Но проект остался без режиссера — София Коппола оставила съемочный процесс.

Фильм по мотивам известной сказки Ханса Кристиана Андерсена — один из самых долгоиграющих проектов студии UniversalPictures. «Русалочка» находится в разработке уже несколько лет. За это время продюсеры приняли ряд решений, которые перевернули все с ног на голову. Вначале режиссером «Русалочки» назначили Джо Райта («Анна Каренина», «Гордость и предубеждение»), но потом в режиссерское кресло усадили Софию Копполу. София предложила создать мрачную и грустную версию «Русалочки», а главную роль отдать супермодели-адрогину — Андреа Пежичу. Продюсеры настаивали на светлой сказке и «нормальной» актрисе в главной роли. Из-за «непримиримых разногласий» София Коппола отказалась работать над «Русалочкой».

Продюсеры говорят, что премьера картины обязательно состоится. Сейчас ведутся переговоры с представителями Джо Райта. Известно, что режиссер скоро закончит съемки сказки «Пэн: Путешествие в Нетландию», и велика вероятность, что Райт забудет прошлые обиды и вновь присоединится к команде «Русалочки».

Анастасия Новикова